14 de ago de 2017

Release Jundcomics 2017


Evento voltado para fãs de HQ e todo o universo pop/geek/nerd.

            Iniciado no ano de 2000 por 4 amigos aficcionados por quadrinhos, o evento foi o primeiro nesta categoria na cidade de Jundiaí, onde apresentou concurso de cosplay e HQ, palestras com profisssionais da área como os professores da Impacto Quadrinhos entre outras atividades.
            Nas primeiras edições os organizadores só podiam contar com o espaço cedido pela prefeitura de Jundiaí, mas em 2011 foi reconhecido pela prefeitura como um evento importante para a cidade, então a secretaria de cultura ofereceu uma ajuda financeira para a sua realização, ainda assim a dificuldade em decorrência da negociação com o poder público fez com que o evento não tivesse uma periodicidade anual como deveria.
            No ano de 2016 além do apoio da prefeitura, o evento teve uma parceria com o Sesc Jundiaí o que garantiu muito mais atrações.
            Em 2017, o evento organizado pelo Coletivo Jundcomics vai contar com a realização do Sesc e da Prefeitura de Jundiaí e está com uma programação muito maior do que outra edição.
            Em julho o evento já começou a se aquecer com uma intervenção com os quadrinhistas Pedro Cobiaco, Carlos Ruas e Dândi e um bate sobre quadrinhos com Manoel de Souza e Sidney Gusman, já em agosto, a programação conta com muitas oficinas, palestras, exposições, intervenções, shows, etc (a programação pode ser conferida aqui - https://www.facebook.com/jundcomics/ )
            No dia 25 de agosto, ainda como parte do evento, acontece o "Sexta no Centro" evento realizado pela Sec. de Cultura de Jundiaí com Bandas e barracas de alimentação, nesta edição o evento terá duas bandas que tocam temas de anime, séries e games, intervenções de cosplay e batalha de Sabres de luz. No dia 26 de agosto também teremos um esquenta na Secretaria de Cultura com concurso Cosplay, Jogos de tabuleiro, RPG, exposições, etc
            No dia 01 de setembro, o evento começa no Sesc Jundiaí com um show da banda Massacration e no dia 02 abre com muitas atrações como Jogos de tabuleiro, Jogos eletrônicos, bate-papos (destaque para o dublador Guilherme Briggs), estandes temáticos e uma área dos artistas com mais de 70 participantes.


   

6 de jul de 2017

PROJETO DO CARIELLO NO CATARSE

Quem explica o projeto é o próprio Cariello: "Estou aqui, mais uma vez, precisando de sua ajuda para publicar meu artbook. Em 2016, o ano passado, lancei uma campanha tudo-ou-nada para o livro "Miragem"; apesar de muitos financiadores (132 corajosos apoiadores!), o montante arrecadado não atingiu 30% da meta. A coisa não vingou! Foi muito interessante reavaliar tudo e mudar o projeto: agora, em 2017, apesar de continuar sendo um levantamento da produção em trinta e seis anos de carreira profissional, o livro tem muita coisa diferente. O que era miragem virou de verdade! E ficou maior. O livro cresceu para 120 páginas (eram "apenas" 64, originalmente) e teve o design modificado.
Com páginas extras, muito mais material foi adicionado. Tem um bocado de coisa: desenhos, logomarcas, ilustrações pra jornais e revistas, capas de várias publicações, caricaturas, fontes tipográficas, esboços e Histórias em Quadrinhos; material digital e produzido com pigmentos naturais. Tem material do tempo do onça e material que acabou de sair do forno; tem coisas já publicadas e coisas inéditas, incluindo obras feitas exclusivamente para o livro!
Mas o melhor, mesmo, é que esta nova campanha é flex; se tiver vinte financiadores, vinte livros serão impressos e entregues (mas eu espero que tenha bem mais do que isto!!!). E o livro ficou bilíngue (português/inglês).
https://www.catarse.me/artbook54_af98
QUEM É OCTAVIO CARIELLO
"Sou de Recife, mas mudei para São Paulo há 30 anos; trabalho com design, ilustração e Quadrinhos, tenho dois romances, algumas poesias e uns pares de contos publicados. Fui fundador da Fábrica de Quadrinhos (Estúdio e Escola) e da Quanta Academia de Artes, onde trabalhei como coordenador geral dos cursos até 2007, quando saí da sociedade, mas permaneço no corpo docente da entidade. Dou aulas de narrativas gráficas, anatomia humana, perspectiva e Histórias em Quadrinhos na Pandora Escola de Arte, em Campinas, no Canvas Studio e Escola, em Piracicaba, e na Quanta Academia de Artes, em São Paulo.
Ilustrei matérias para jornais como O Rei da Notícia, Folha de S. Paulo, o Estado de S. Paulo, D.O. Leitura, o Globo e Debate, e revistas como Veja, Exame, Super Interessante, Marie Claire, Dragon Magazine, Show Bizz, Sandman e Jovem Pan, no Brasil. Tive vários Quadrinhos publicados nos EUA e por aqui também. Fiquei conhecido, em território nacional, por desenhar HQs do Amigo da Onça, dos Mamonas Assassinas, do Homem-Cueca, dos Casseta e Planeta e Sport Gang, e escrever roteiros para HQs do Quebra-Queixo.
Alguns dos meus personagens já ganharam páginas de jornais e revistas em território nacional: "Delete" (da série Eon, da qual faz parte a saga de Portais), na revista Metal Pesado, "Derenian" (também da mesma saga), na Porrada! Special, e "Mofo" (desenhada por Gabriel Bá), no álbum Fábrica de Quadrinhos 2001. Com Eduardo Schaal, criei o logo da série de TV “As aventuras de Tiazinha” e participei da equipe de design que cuidou dos efeitos especiais. Com Alain Voss, criei o logo da série Sport Gang. Fui o criador do logo do Mundo Canibal. Para editoras americanas, pintei páginas da série "The Queen of the Damned" (da obra de Anne Rice, para a Innovation), e desenhei Wolverine (Marvel), Bloodchilde (Millenium), Lovecraft (Malibu), Black Lightning (DC), Trancers (Malibu) e Deathstroke (DC). Recentemente, pintei as páginas da adaptação de Rei Lear (Nemo).
Escrevi o roteiro do álbum Portais (Terracota), desenhado por Pietro Antognioni, financiado por 750 apoiadores através do Catarse, em 2014."

IMPRIMA SUA REVISTA DE HQ COM A ATOMIC EDITORA

Quadrinhos por todos os lados, sob a batuta de Marcos Freitas. A editora oferece serviços de edição e impressão a preços muito bons. Veja no Blog como imprimir sua revista. Um exemplo: a impressão de 120 revistas (formato 15 X 23 cm, capa colorida, miolo p/b) sai por R$ 690,00 (preço unitário de R$ 5,50). Faça sua cotação de publicação alternativa com a Atomic. Contatos por email.
atomiceditora@gmail.com
"Diagramação e Montagem / Design Gráfico. Serviços prestados aos clientes da Atomic Print gratuitamente. Diagramação e montagem, tratamento de imagens e preparação de arquivo em PDF para impressão. Impressão digital com capas coloridas em papel couché 210g, miolo PB em offset 90g e acabamento no grampo com dobra editorial. A edição e diagramação foram feitas pelo nosso departamento de Design Gráfico (confira o PDF e as edições impressas e veja as mudanças ocorridas para valorizar o conteúdo do fanzine impresso, que não possui o recurso de "lupa") que também cuidou das imagens, todas trabalhadas no Photoshop. Vale ressaltar que estes serviços são gratuitos para os clientes da Atomic Print."
http://atomiceditora.blogspot.com.br

5 de jul de 2017

QUADRINHOS DO CARRAPICHO NO CATARSE

"Carrapicho Cangaceiro Legal", livro de quadrinhos colorido, 112 páginas.
CARRAPICHO
É um brasileiríssimo personagem de quadrinhos. O projeto de livro impresso aqui apresentado contém uma coletânea de 14 histórias publicadas anteriormente em gibis distribuídos em bancas de todo o Brasil na década de 80. As histórias foram recentemente restauradas digitalmente, atualizadas e publicadas como eBook em dois volumes. Agora juntei nesse volume único todas as histórias restauradas, visando a publicação de uma inédita versão impressa.
AVALONE
O Mestre do Quadrinho nacional tem quatro décadas de experiência como autor de quadrinhos e ilustrador. Publicou seus personagens, Carrapicho e Espoleta, em gibis e jornais nas décadas de 70 e 80. Foi desenhista no Estúdio Mauricio de Sousa, no setor Disney da Editora Abril e no Estúdio Ruy Perotti. Na década de 90 passou a fazer ilustrações infantis e didáticas para editoras do Brasil, dos Estados Unidos e da Inglaterra.
https://www.catarse.me/carrapicho

TENGU: NOVA HQ NO CATARSE

Tengu é um quadrinho, sem falas, sobre a mitologia japonesa que acompanha a história de dois youkais, Tengu, um monge xintoísta que é um ser meio homem meio corvo e Yuki-Onna, também monja que domina o clima e o gelo, que são Guardiões do Templo de Yamaguchi Taisha no vilarejo de Izuno, interior do Japão. A história e a arte são de Lucas Pereira, que já participou da coletânea “Cthulhu Verde” e trabalha com a Marvel fazendo Sketch Cards, e as cores são de Nelson Zorzetto que já publicou “Scar – Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse” e “Zinebox”, além de atuar como flatter para Marvel e DC.
A história é ambientada na era dos samurais e conta sobre o embate dos dois Guardiões de Izuno contra Oni, um ser monstruoso vindo das profundezas de Tokatsu, um dos oito infernos japoneses. Oni deseja tomar o Japão para si, unindo todas as relíquias dos youkais e formando sua própria Hyakki Yako, a procissão dos cem demônios. A revista terá 48 páginas em formato 17cmX25cm, e contará com capa de Felipe Watanabe e uma galeria de convidados com artistas como Bruno Oliveira, Octavio Cariello, Magenta King, Dalton Cara, Mauro Fodra, Adriel Contieri, Julio Brilha e Diox.
Para viabilizar a publicação, os autores colocaram a obra na plataforma colaborativa Catarse
http://www.catarse.me/tenguhq

22 de jun de 2017

PORTUGAL RECEBE CARTUNS DO SALÃO DE PIRACICABA E ABRE EVENTO GIGANTE NA CIDADE DE PORTO

"O Salão Internacional de Humor de Piracicaba surgiu em 1974, em meio à ditadura militar, como uma iniciativa corajosa de um grupo de piracicabanos – jornalistas, artistas e intelectuais – que costumavam se reunir num conhecido bar da cidade chamado Café do Bule. Tudo começou com a ideia de inserir uma mostra de humor gráfico dentro do Salão de Arte Contemporânea de Piracicaba. A partir daí, esses piracicabanos partiram para uma viagem com destino ao Rio de Janeiro, no ano de 1972. Na capital carioca, Alceu Marozzi Righeto, Adolpho Queiroz e Carlos Colonnese, estabeleceram contato com o jornal “O Pasquim” e apresentaram o projeto ao cartunista Jaguar, que aprovou a iniciativa. Por escrito, Jaguar autorizou a cessão de seus originais em poder da Editora Abril, que não atendeu ao pedido e a mostra não aconteceu. Após este fato, um grupo maior, encabeçado por Luiz Antônio Lopes Fagundes – na época Secretário Municipal de Turismo de Piracicaba – que contava com Alceu, Adolpho, Colonnese, Roberto Antonio Cêra, Ermelindo Nardin e Luis Mattiazzo (Chefe de Gabinete da Prefeitura), apoiado pelo então Prefeito de Piracicaba, Adilson Benedito Maluf, resolveu criar o Salão de Humor de Piracicaba. Alceu e Cerinha convenceram Fagundes a usar uma verba de 10 mil cruzeiros – a princípio destinada ao Salão de Fotografia – para a organização do I Salão de Humor de Piracicaba.
Para tal, teriam que voltar ao Rio de Janeiro e convencer os editores do “O Pasquim” a participarem do empreendimento. Seguiram viagem com a convicção que iam conseguir o seu objetivo. Depois de muita estrada, conversas, confusões e garrafões de pinga, os jovens que desejavam criar, numa cidade do interior de São Paulo, um Salão de Humor Gráfico que mais caberia em uma cidade grande, conseguiram o apoio de Jaguar, Millôr Fernandes, Paulo Francis e Zélio Alves Pinto. A partir daí, teve início a grande amizade entre Piracicaba e os cartunistas mais festejados do Brasil e no ano de 1974 foi realizado o I Salão de Humor de Piracicaba, com a participação de Millôr, Ziraldo, Zélio, Jaguar, Fortuna e Ciça. Em pleno regime militar, com o receio de ter suas portas lacradas no primeiro dia, o Salão ultrapassou todas as expectativas iniciais. Ninguém imaginaria que a partir da terceira edição, o evento se tornaria internacional, transformando Piracicaba em uma espécie de capital do humor para a qual anualmente tem os olhos de artistas do mundo inteiro voltados para si.
Conhecidos cartunistas brasileiros contribuíram para a transformação do Salão de Piracicaba num dos mais importantes encontros do humor gráfico do Brasil e exterior, entre eles: Ziraldo, Fortuna, Millôr, Zélio, Henfil, Jaguar, Luis Fernando Veríssimo, Paulo e Chico Caruso, Miguel Paiva, Angeli, Laerte, Glauco, Edgar Vasques, Jaime Leão, Gual e Jal. Considerado um dos Salões mais importantes do mundo no universo das artes gráficas, continua cumprindo seu papel na valorização da arte do desenho de humor: um espaço de reflexão e fruição do belo, revelando talentos, mostrando os profissionais consagrados e resgatando autores e obras históricas."
AMANHÃ EM PORTO, PORTUGAL... Abertura do XIX PortoCartoon (23/06), no Museu Nacional de Imprensa. Festa da Caricatura dias 24 e 25/06 na Estação S. Bento. http://www.cartoonvirtualmuseum.org